Trong Sophie Tappeiner ở Vienna, nghệ sĩ nhấn mạnh sự thể hiện của văn hóa người Kurd ở giao điểm của huyền thoại và thực tế.
Triển lãm cá nhân mới nhất của nghệ sĩ London Jala Wahid “Newroz” tại Sophie Tappeiner được đặt tên theo lễ kỷ niệm Xuân phân tháng Ba để chào mừng Năm mới của người Kurd.Thông qua khiêu vũ và đốt lửa, người Kurd không chỉ mở ra mùa xuân mà còn tưởng tượng ra sự tự do khỏi ách thống trị áp bức.Để giảm bớt lễ kỷ niệm Newroz, chính phủ Thổ Nhĩ Kỳ đã cấm người Kurd đánh vần Nowruz, lễ mừng năm mới của người Iran.Tuy nhiên, nghi lễ Nuroz rực lửa, phản chiếu 21 tia sáng trên lá cờ của người Kurd, vẫn tượng trưng cho ý thức mạnh mẽ về người Kurd - một biểu tượng không thể thiếu trong hoạt động nghệ thuật của Wahid.
Jala Wahid, “Newroz”, 2019, quang cảnh triển lãm, Sophie Tappeiner, Vienna.Lịch sự: Nghệ sĩ và Sophie Tappeiner, Vienna;Ảnh: Kunst-Dokumentation.com
Hai kính râm đúc lớn được lắp trên bức tường đối diện, Vernal Pyre màu xanh lá cây đậm (tất cả các công trình, 2019) và màu vàng cam Th đe dọa Cờ lung linh của chúng ta (lá cờ lấp lánh đe dọa chúng ta) - cũng gợi nhớ đến biểu tượng năng lượng Mặt trời của người Kurd trên quốc kỳ .Mặt trời tạo ra vòng quay vĩnh cửu của các thiên thể, chứng kiến ​​vòng tuần hoàn liên tục của các sự kiện cuộc sống - sinh ra, ăn mừng, chết chóc, tang thương liên tục thay đổi theo thời gian.Trên không gian mặt đất giữa hai mặt trời, có một số chân phụ nữ màu tím, đỏ và nâu (đùi thần, quầng sáng, ngọn lửa và sashain).Những phần thân dưới gợi cảm được quấn đều trong những nếp gấp như vải, không chỉ thu hút những hành động tầm thường quan trọng về thời gian của họ, mà còn thu hút làn da và da thịt mỏng bên dưới, làm nổi bật cách tạo ra sự nữ tính thông qua trang phục.Ở những nơi khác, hai chiếc váy làm từ đá granit, vải taffeta và hạt miyuki - vòng hoa cinder và bình minh bằng tơ nhện - giống trang phục truyền thống của phụ nữ Nuróz.
Jala Wahid, vòng hoa cinder, 2019, nhôm, taffeta, nylon, hạt miyuki, 72 × 23 × 22 cm.Lịch sự: nghệ sĩ Vienna và Sophie Tappeiner;ảnh: Kunst-Dokumentation.com
Sự sắp xếp của mặt trời, mũ đội đầu và chân của Wahid gợi ý về mối quan hệ giữa nhân vật và mặt đất, nhưng các thành phần khác nhau không được tích hợp đầy đủ.Điểm nổi bật của mỗi tác phẩm diễn giải nó như một cảnh được tái tạo lại của một vũ điệu lễ hội, khiến mối quan hệ và tỷ lệ giữa các yếu tố tượng hình bị nhầm lẫn bởi sự nhấp nháy của các hạt cườm, đá ngọc bích và sợi thủy tinh.Tương tự như hình chiếu tương đối của mặt trời, sự tương phản rõ nét của ánh sáng chỉ ra sự luân chuyển của ngày và đêm, và củng cố sự chung sống của tang tóc và lễ kỷ niệm, điều này rất quan trọng đối với ý nghĩa và cách diễn đạt của Nuróz.Bằng cách thay thế màn trình diễn rời rạc cho việc mô tả bắt chước, nghệ sĩ nhấn mạnh thực tế xuất ngoại của những người được trung gian chính trị bằng ngôn ngữ biểu tượng.
Jala Wahid, “The Fiery Father”, 2019, chế độ xem cài đặt, Sophie Tappeiner, Vienna.Lịch sự: Nghệ sĩ và Sophie Tappeiner, Vienna;Ảnh: Kunst-Dokumentation.com
Âm thanh của trống phát ra từ tầng hầm của phòng trưng bày tạo ra một năng lượng ngụ ý rằng vũ điệu ít nhất là có thể đoán trước được.Băng video "Người cha bốc lửa" ở tầng dưới chiếu một loạt phụ đề tiếng Anh bằng phông chữ tùy chỉnh mô phỏng chữ viết Ả Rập.Một câu hát do Wahid viết rung động với nhịp đập của các bộ phim Ả Rập và tiếng trống Ba Tư, trong khi nền của bộ phim chảy ra dầu và nước dưới ánh trăng.Tên tác phẩm đề cập đến mỏ dầu Baba Gul ở miền bắc Iraq - cái gọi là cha đẻ của ngọn lửa - đã cháy hàng ngàn năm, và người Kurd tranh chấp quyền kiểm soát này.So với các tác phẩm điêu khắc tĩnh ở tầng trên, những lời nói và nhịp điệu nhấp nháy của Fiery Father cuối cùng cũng cho thấy trung tâm trình diễn của lễ kỷ niệm Newroz, trong khi daf khiến tôi trở thành một nhân chứng để khiêu vũ: “Khiêu vũ không bỏ qua cái chết và lực hấp dẫn bắt nguồn từ như Wahid đã nói trong bài thơ của cô ấy. được chôn cất tại Baba Gurgur, nhấn mạnh văn hóa người Kurd thông qua sự giao thoa giữa thần thoại và thực tế thông qua việc thể hiện các chu kỳ tự nhiên và quay trở lại tương lai.Truyền thống để thể hiện.
Hình ảnh chính: Jala Wahid, Newroz, 2019, quang cảnh triển lãm, Sophie Tappeiner, Vienna.Lịch sự: Nghệ sĩ và Sophie Tappeiner, Vienna;Ảnh: Kunst-Dokumentation.com
Tại Phòng trưng bày năm 1957 ở London, một nghệ sĩ người Ghana đã khám phá lý thuyết của Stewart Hall rằng bản sắc văn hóa “thuộc về tương lai và quá khứ”
Trong triển lãm cá nhân đầu tiên được tổ chức tại trụ sở của Sadie Coles, nghệ sĩ đã hạ thấp các bức chân dung và chất liệu của một thời đại đã qua
Một ủy ban mới của Cell Project Space phải đối mặt với các câu hỏi về sự đồng lõa của chúng ta trong quá trình tiến bộ hóa đô thị
Với danh tính Mãn Châu, họa sĩ bắt đầu bằng một chiếc mô tô đến Đường sắt phía Đông Trung Quốc để khám phá di sản suy tàn của tỉnh Đông Bắc
Triển lãm dành riêng cho nghệ thuật đương đại Nga xem xét cách nước Nga dưới sự lãnh đạo của Tổng thống Nga Vladimir Putin đã cung cấp thông tin cho hoạt động sáng tạo nghệ thuật trong hai thập kỷ qua
Tại VITRINE ở Basel, nghệ sĩ tạo ra một môi trường giống như rạp hát, phản ánh tính thẩm mỹ của phương tiện giao thông công cộng
Trong Vleeshal ở Middelburg, không gian tối của nghệ sĩ cho thấy gánh nặng thuộc địa của thành phố và khả năng tàng hình của những cơ thể người da đen
Ở Felix Gaudlitz ở Vienna, một loạt ảnh chụp tiểu thuyết gia người Pháp là một ví dụ điển hình về sự thân thiết.
Thông qua một loạt các chương trình truyền hình được ủy quyền, Liên hoan Nghệ thuật Áo tái tạo một cách sáng tạo cách thức thực hiện các cuộc triển lãm trong thời kỳ đại dịch
Tại Trung tâm Nghệ thuật Wexner, nghệ sĩ đã mô tả mối liên hệ giữa Đạo luật Quyền Bầu cử của Mỹ năm 1965 và lý thuyết màu sắc của Albers
Tại Phòng trưng bày Yossi Milo ở New York, những bức ảnh do nghệ sĩ chế tác về Rừng Manitoba đã phá vỡ niềm lạc quan của những giấc mơ hippie
Trong “Princer Arts & Letters” của Austin, các tác phẩm được trưng bày bởi các nghệ sĩ đã khẳng định lại những thử nghiệm đang diễn ra ở Hoa Kỳ
Từ buổi ra mắt Tập bản đồ Mnemosyne của Aby Warburg ở Berlin đến bản in chính trị của Corita Kent ở Innsbruck